Aceste colaborări cu artiști redefinesc echipamentul de călătorie

Cuprins:

Aceste colaborări cu artiști redefinesc echipamentul de călătorie
Aceste colaborări cu artiști redefinesc echipamentul de călătorie

Video: Aceste colaborări cu artiști redefinesc echipamentul de călătorie

Video: Aceste colaborări cu artiști redefinesc echipamentul de călătorie
Video: Prezentare LIVE Plan Managerial 2024 -2029, George ȚĂRANU candidat la funcția de rector la TUIASI 2024, Aprilie
Anonim
Designerii Tia Adeola, Ji Won Choi și Sandy Liang pozează pe un acoperiș din New York cu genți pe care le-au creat
Designerii Tia Adeola, Ji Won Choi și Sandy Liang pozează pe un acoperiș din New York cu genți pe care le-au creat

Dedicăm articolele noastre din noiembrie artei și culturii. Cu instituțiile culturale din întreaga lume în plină desfășurare, nu am fost niciodată mai încântați să explorăm frumoasele biblioteci ale lumii, cele mai noi muzee și expoziții interesante. Citiți mai departe pentru povești inspiratoare despre colaborările artiștilor care redefinesc echipamentul de călătorie, relația complicată dintre orașe și arta spontană, modul în care cele mai istorice situri din lume își mențin frumusețea și un interviu cu artistul mixed media Guy Stanley Philoche.

Lumile călătoriilor și artei s-au împletit de mult timp. Galeriile apreciate se numără printre atracțiile de top ale lumii, iar destinațiile frumoase au inspirat multe dintre capodoperele din interiorul acestor galerii. Acum, datorită noilor colaborări între mărci și vizionari creativi, este posibil nu numai să călătorești pentru artă, ci și cu ea. De la valize cu imprimeuri concepute de ilustratori până la cizme de drumeție grafice care fac o declarație la fiecare pas, mai multe companii apelează la artiști pentru a proiecta echipamente de călătorie care au impact, și nu doar vizual. Multe dintre aceste companii folosesc parteneriate cu creatorii pentru a sprijini inițiativele comunității, pentru a evidenția voci diverse și pentru a încuraja o mai multabordare atentă și durabilă a consumerismului. La urma urmei, acesta nu este tipul de echipament pe care l-ai arunca după câteva călătorii. Mai mult ca oricând, interesul pentru călătoriile conștiente se extinde la bagaje, îmbrăcăminte și accesorii care ne însoțesc în aventuri.

The Revival of the Cool Weekender

Marca de bagaje direct către consumatori Away a avut un cult de când bagajele sale de mână elegantă și spațioasă a perturbat scena valizei în 2016. Acum, compania oferă o actualizare post-pandemie genților sale potrivite pentru evadări scurte, călătorii cu trenul și călătorii rutiere. În această toamnă, brandul a anunțat lansarea primei serii de colaborare cu designeri, un program anual care îi încredințează pe creatorii de modă în curs de dezvoltare cu reimaginarea a trei dintre produsele de bază de călătorie ale mărcii: geanta Large Everywhere, rucsacul cu buzunar frontal și set de husă de călătorie. Pentru colecția inaugurală lansată în octombrie, Away i-a înrolat pe designerii din New York Sandy Liang, Tia Adeola și Ji Won Choi.

Tweedul și textilele cu volanate ale designerului de origine nigerian Tia Adeola iau din interesul ei pentru istoria artei. În același timp, gențile lui Ji Won Choi, născută în Seul, prezintă semnătura ei vibrante de blocare a culorilor și bordura albă. Cele trei colecții rezultate oferă un pumn îndrăzneț fără a sacrifica detaliile practice. Gențile de la Away sunt renumite pentru că includ sistemele lor inteligente de organizare internă, cu fermoar și buzunare.

„Am fost încântat să iau unele dintre produsele Away care se pretează pentru călătorii mai regionale și interne și să le îmbogățim cu un imprimeu îndrăzneț, colorat și puternic,dar la produsele Away, seamănă mai degrabă cu un camo floral”, a spus Liang, care s-a inspirat de energia Canal Street atunci când și-a proiectat gențile.

Geantă Away the Weekender în bloc de culoare albastră, cu bordură albă
Geantă Away the Weekender în bloc de culoare albastră, cu bordură albă

Away nu a fost singurul brand care a oferit genților lor de weekend o interpretare nouă. Brandul de îmbrăcăminte și echipament pentru exterior Fjällräven a făcut echipă cu ilustratorii suedezi Linn Fritz și Moa Hoff pentru a oferi Kånken - un rucsac în formă pătrată lansat pentru prima dată de Fjällräven în anii 1970 - cu o actualizare artistică. Geanta de școală funcțională și-a eclipsat de atunci rădăcinile umile, câștigând chiar și o denumire de artizanat în 2017 de către Societatea Suedeză de Meșteșuguri și Design. Pentru a-și celebra moștenirea, inițiativa Kånken Art a lui Fjällräven invită artiștii suedezi să-și împărtășească conexiunea cu geanta emblematică și în aer liber, creând o colecție exclusivă care redă naturii. De exemplu, Hoff i-a adus la viață amintirile despre drumețiile prin nordul Suediei împreună cu tatăl ei și excursiile de schi la școală printr-un imprimeu inspirat de mesteacănii din Scandinavia, în timp ce Fritz a creat un model pentru a crește gradul de conștientizare despre plasticul oceanic. Mai mult decât o simplă scrisoare vizuală de dragoste către natură, fiecare piesă vândută contribuie la Arctic Fox Initiative a lui Fjällräven, care susține proiecte de mediu, cum ar fi Centrul Leave No Trace pentru etica în aer liber și Fundația 2 Minute, care creează conștientizarea plasticului oceanic..

Oamenii sunt la fel de biodiverși și creativi și pot veni împreună în solidaritate pentru binele mai mare, în același mod în care natura face în fiecare zi.

Echipament pentru exteriorpentru a provoca schimbarea

Conform datelor recente ale National Park Service, 77% dintre vizitatorii celor 419 parcuri naționale sunt albi, chiar dacă oamenii de culoare reprezintă aproape jumătate din populația SUA. Odată cu studii ca acesta care dezvăluie lipsa de acces și reprezentare în comunitatea în aer liber, mai multe mărci de turism își fac partea lor pentru a reduce decalajul.

Anul trecut, Merrell a apelat la artista Latasha Dunston pentru a crea echipamente care promovează diversitatea în lumea în aer liber. Intitulată potrivit „Outdoors for All”, capsula include o gamă de încălțăminte pentru bărbați și femei, precum și îmbrăcăminte și accesorii, inclusiv un tricou grafic și o geantă tote. Pentru a-și arăta și mai mult angajamentul, Merrell donează 25% din încasări către Vibe Tribe Adventures, care încurajează femeile, bărbații și tinerii de culoare să exploreze în aer liber.

Adidași Merrell Nova 2 cu o variantă de culoare neagră, galbenă, portocalie, verde, albastră și violetă
Adidași Merrell Nova 2 cu o variantă de culoare neagră, galbenă, portocalie, verde, albastră și violetă

Starele colecției sunt, fără îndoială, stilurile de alergare pe trail Antora 2 și Nova 2, cărora li s-a oferit o revigorare vibrantă, păstrând totuși caracteristici îndrăgite, cum ar fi branțurile detașabile EVA, plăcile de protecție de piatră, tălpile intermediare din spumă EVA de rebound și cauciucul Vibram TC5+. tălpile exterioare. Dunston, care creează și picturi murale și ilustrații și găzduiește ateliere de pictură în aer liber, s-a inspirat din timpul petrecut în natură. „Cred că oamenii sunt la fel de biodiverși și creativi și pot veni împreună în solidaritate pentru binele mai mare, în același mod în care natura face în fiecare zi”, a spus ea într-un comunicat de presă. „Acolo este solidaritateapumnul cu elementele naturii colorate diferite proveneau din. Este, de asemenea, un design care s-a manifestat din necesitate."

Titanul echipamentelor de exterior The North Face explorează, de asemenea, modul în care colaborările pot aduce noi perspective produselor lor existente. Când și-a revigorat linia clasică Search and Rescue în această toamnă, The North Face a făcut echipă cu artistul și activistul LGBTQ+ din New York, Shantell Martin, pentru a explora teme mai profunde de intersecționalitate și identitate. Rezultatul este o colecție de echipament pentru drumeții, care include o jachetă de vânt, hanorace, transpirații, genți de sport, adidași, lână sherpa și pantaloni de vânt antideschis, cu desenele alb-negru ale lui Martin. Lansarea a fost însoțită de un scurtmetraj despre procesul creativ al lui Martin și de o murală la Truman's Brewery pe Brick Lane din Londra, care oferă acces la o experiență AR exclusivă centrată pe teme de identitate și autoexprimare.

Detaliu de broderie de aproape
Detaliu de broderie de aproape

Evenimente determinate de misiune

Pentru a sprijini artiștii locali și inițiativele comunității, plus pentru a oferi o nouă viață îmbrăcămintei vechi, Arc'teryx și-a lansat Seria Artist pentru a invita artiști selecționați din întreaga lume să creeze opere de artă care pot fi purtate din jachete, pantaloni, pantaloni scurți și clasici Arc'teryx. saci. Fiecare eveniment Artist Series are loc la unul dintre magazinele mărcii și are ca rezultat o mică colecție de articole reutilizate, încasările fiind destinate unei inițiative ale comunității la alegerea artistului.

La magazinul Arc'teryx's Soho, artistul de graffiti din Brooklyn Shaun Crawford a creat o capsulă de echipament cu tie-dye de care a beneficiat Brooklyn Community BailFond. În Calgary, membru al Națiunii Piikani, artist și dansator pow-wow competitiv, Karli Crowshoe de la The Chief's Daughter, a confecționat manual 16 jachete și tote Arc'teryx pentru a ajuta mamele singure ale indigenilor să urmeze studiile postliceale. Și în locația Picadilly din Londra, creierul de upcycling James Tailor of Greater Goods a creat piese unice din articole Arc'teryx nereparabile pentru a beneficia de Flock Together, o organizație de bază care lucrează pentru a distruge stereotipurile prin reunirea oamenilor din culoare la birdwatch.

Pe măsură ce evenimentele în persoană își revin triumfal, RIMOWA își face prezența cunoscută drept târgurile de artă din lume. În ultimii ani, marca de bagaje de lux a depus un efort pentru a susține munca artiștilor în timp ce aduce un omagiu carcaselor de aluminiu inspirate de aviație pe care le-a lansat pentru prima dată în anii 1930. În ultimii ani, brandul a însărcinat artistului danez-islandez Olafur Eliasson să conceapă o colecție de 46 de autocolante inspirate de roci și lavă, încasările fiind destinate să ajute Fundația Little Sun să livreze energie solară celor mai vulnerabile comunități din întreaga lume.

În 2019, au apelat la artistul Alex Israel din Los Angeles pentru a crea o ediție limitată de cutii în nuanțe care se inspiră din cerurile colorate în apă ale Coastei de Vest, precum și din roți asortate, etichete pentru bagaje., și autocolante. Lansarea a avut loc la Frieze Los Angeles, permițând oaspeților să se urce într-un bagaj gigantic pentru a vizualiza în avans designurile Israelului. În această toamnă, marca își va duce evenimentele cu un pas mai departe cu „As Seen By,”o expoziție care a oferit unui grup divers de artiști, designeri și studiouri creative vechi materii prime (gândiți-vă la tablă de aluminiu canelată și piese de schimb) pentru a crea sculpturi la scară largă. După lansarea sa la 3537, un spațiu lângă Dover Street Market din Le Marais din Paris, expoziția va face un tur în lume (inclusiv o oprire la Art Basel Miami) înainte de a se încheia la Berlin în 2022, oferind iubitorilor de călătorii și de artă un motiv în plus pentru a rezerva un evadare în oraș.

Recomandat: