Five Museums Designed by Zaha Hadid

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-09 02:18

Zaha Hadid face parte dintr-o generație de „arhitecți” care au concurat și au câștigat comisii importante pentru instituțiile culturale din întreaga lume. Arhitectul britanic-irakian este cunoscut pentru clădirile ei futuriste, cu linii dramatice, care par să sfideze gravitația și liniaritatea. Lumile artei, designului și arhitecturii au plâns moartea ei prematură pe 31 martie 2016, când Hadid a murit la Miami în urma unui atac de cord.

Hadid s-a născut la Bagdad, Irak, a studiat matematica la Universitatea din Beirut și apoi s-a mutat la Londra. A ajuns la majoritate în timpul rebeliunilor studențești din 1968, fapt care s-a revelat în afinitatea ei pentru designul de avangardă sovietică.

Printre colegii ei de la Asociația de Arhitectură din Londra s-au numărat Rem Koolhaas și Bernard Tschumi. Foarte repede au fost recunoscuți ca un focar de talent arhitectural extraordinar. Dar, în timp ce alții din grup erau cunoscuți pentru declarațiile lor scrise riguroase și ideile filozofice, Hadid, cea mai tânără dintre ei, era cunoscută pentru desenele ei frumoase.

Ea a fost partener la Office of Metropolitan Architecture cu Rem Koolhaas și și-a înființat propria companie, Zaha Hadid Architects în 1979. În 2004 a devenit prima femeie din istorie care a primit prestigiosul Premiu Pritzker pentru Arhitectură și 2012 a fost numit cavaler de regina Elisabeta șia devenit Dame Hadid.

În timp ce fanii și criticii fac un bilanț al carierei sale extraordinare, muzeele lui Hadid se remarcă în opera sa ca fiind deosebit de revoluționare.

Iată o retrospectivă a celor șase proiecte de muzee ale lui Zaha Hadid, de la Michigan la Roma, Ohio până în Azerbaidjan.

MAXXI, Roma

MAXXI ar putea fi considerată cea mai de succes clădire a lui Zaha Hadid. Prescurtarea de la Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (Muzeul Național al Artelor Secolului XXI) este un muzeu de artă contemporană din cartierul Flaminio din Roma, puțin la nord de centrul orașului. La fel ca Muzeul de Artă Americană Whitney sau The Met Breuer, este un spațiu interdisciplinar pentru expoziții și spectacole.

Muzeul onorează istoria Romei printr-o utilizare perfectă a betonului, lucru pe care romanii l-au stăpânit așa cum s-a văzut cel mai bine la Panteon. Designul ei face referire, de asemenea, la minaretul din Samarra și coloanele lui Bernini din piața principală a Vaticanului.

Muzeul pare aproape ca o navă spațială aruncată într-un cartier destul de modest din Roma, unde nici una dintre arhitecturile vecine nu arată deloc asemănător.

Comisia de construire a fost parte integrantă a misiunii muzeului.

"Designul MAXXI depășește conceptul de clădire-muzeu. Complexitatea volumelor, pereții curbați, variațiile și intersecțiile nivelurilor determină o configurație spațială și funcțională foarte bogată prin care vizitatorii pot trece prin rute mereu diferite și neașteptate."

Hadid a fost ferm că muzeulnu ar fi un „container de obiecte”, ci un campus de artă care s-ar suprapune, s-ar conecta și s-ar curge pentru a crea spații interactive.

Spațiul a fost, de asemenea, conceput pentru a fi potrivit pentru un program încărcat de spații de expoziții temporare. Există puțini pereți imobile, iar scările par să plutească în interiorul muzeului. Tavanul deschis permite luminii naturale să curgă înăuntru.

Cincinnati Contemporary Arts Center

Prima clădire a lui Hadid din Statele Unite a fost Cincinnati Contemporary Arts Center. A fost, de asemenea, prima ei comandă pentru un spațiu public și o lucrare definitorie în care și-a dezvăluit strălucirea pentru a proiecta spații de expoziție de artă.

Geniul CCAC este modul în care arta și strada sunt unite. Holul este un avion plutitor care coboară din spatele clădirii. Deschiderile sunt tăiate în pereți pentru a oferi vederi asupra diferitelor galerii. Există și trei găuri tăiate vertical prin muzeu care aduc lumină naturală la fiecare etaj. Efectul general leagă lumina, oamenii și arta într-un spațiu care nu este definit de pereți.

CCAC prezintă un program în continuă schimbare de expoziții și spectacole de artă contemporană. Misiunea lor este să influențeze comunitățile regionale și globale, oferind experiențe artistice în schimbare, care provoacă, distrează și educă.

Muzeul este cunoscut și sub numele de Centrul de artă contemporană Lois & Richard Rosenthal.

Messner Mountain Museum Corones

Muzeul Muntelui Messner Corones din Bolzano, Italia a fost deschis pe 24 iulie 2015. Este ultima clădire dintr-o serie de șase ridicate pe vârfurile munților din Tirolul de Sud în cadrul unui proiect de muzeu creat de alpinismul Reinhold Messner. Muzeul are peste 1.000 de metri pătrați de spațiu expozițional dedicat tradițiilor, istoriei și disciplinei alpinismului.

Clădirea pare să fie îngropată pe coasta muntelui. Hadid a explicat că vizitatorii puteau să coboare în munte, să exploreze peșteri și grote și apoi să iasă printr-un zid de munte și pe o terasă cu vedere panoramică asupra Alpilor și Dolomiților.

Eli and Edythe Broad Museum de la Michigan State University

Această clădire comandată de patronii artei contemporane Eli și Edythe Broad poate fi văzută în „Batman vs. Superman: Dawn of Justice” în timpul unui cocktail cu Lex Luthor.

Clădirea lui Hadid nu seamănă deloc cu clădirile tradiționale din cărămidă care definesc campusul Universității de Stat din Michigan. Are o fațadă din oțel și sticlă care stă ca un far pentru expozițiile de artă contemporană din interior. Hadid a comentat că fațada muzeului a fost proiectată pentru a avea „un aspect în continuă schimbare, care stârnește curiozitatea, dar nu-și dezvăluie niciodată complet conținutul.”

Muzeul a fost construit cu o donație de 28 de milioane de dolari de la Broads. De asemenea, a fost intenționat să fie un motor economic pentru East Lansing și să aducă peste 5 milioane de dolari din bani pentru turismorașul. Clădirea proiectată de Hadid este acum un punct de pelerinaj pentru iubitorii serioși de artă contemporană care fac din micul oraș universitar o destinație.

Centrul Cultural Heydar Aliyev

Clădirea semnăturii din Baku, Azerbaidjan, Centrul Heydar Aliyev a fost proiectat pentru a fi o formă fluidă care izvorăște în mod natural din peisaj. Fațada netedă leagă muzeul, auditoriul, sala polivalentă și toate intrările într-o singură suprafață care se extinde și în interiorul clădirii. A fost desemnat Designul Anului de către Muzeul de Design din Londra. Mulți critici consideră că este încoronarea lui Hadid și realizarea deplină a stilului ei de swooping.

Controverse a marcat mai multe dintre proiectele lui Hadid. Muzeul din Baku, în special, este numit în onoarea lui Heydar Aliyev, un fost ofițer KGB care a devenit liderul Azerbaidjanului și a fost asociat cu multe încălcări ale drepturilor omului.

Expoziția de deschidere numită „Viața, moartea și frumusețea” a prezentat arta lui Andy Warhol. Expozițiile rotative prezintă artiști de talie mondială.

1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Azerbaidjan