W alt Disney Imagineering: Vizitați sălile sfințite

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-09 02:29

A fost un moment suprarealist într-o zi plină de momente suprareale. Ocolind un colț în camera în care se afla arhivele de istoria artei W alt Disney Imagineering, acolo era: faimosul desen conceptual al Disneyland din anii 1950, pe care designerul Herb Ryman l-a finalizat într-un singur weekend, cu W alt Disney stând peste umăr.

Aceasta nu a fost o reproducere; a fost adevărata piesa legendară. Așezat ocazional pe un palet (fie venea de la o expoziție, fie se îndrepta către o expoziție), desenul lui Ryman s-a așezat printre celel alte 80.000 de lucrări de artă pe care Disney Imagineers, în calitate de trupă de guru creativi însărcinată cu proiectarea temei companiei. au ajuns să fie cunoscute parcuri, create ulterior de-a lungul anilor. „Totul a început de un șoarece”, spunea odată W alt Disney. Cu respect față de Mickey, Disneyland și însăși ideea unui „parc tematic”, totul a început cu acel desen.

Deci cum am ajuns să mă uit la desenul istoric al lui Ryman și să cutreieram sălile sfințite ale Imagineering din Glendale, California? Printre profesioniștii din industrie care mi-au citit articolele s-a numărat Jon Georges, directorul Blue Sky Development la W alt Disney Imagineering. În 2007, el m-a invitat să vorbesc cu un grup de Imagineers, ca parte a vorbitorului Insight Out al organizației.serie.

(Când soția mea a aflat că voi face o prezentare pentru Imagineers, ea a spus, neîncrezătoare: „Așa că lasă-mă să înțeleg asta. O să vorbești cu ei despre industria parcurilor tematice?” Desigur, ideea părea puțin nebună, dar Imagineers au fost un public minunat și am avut un schimb plin de viață despre parcuri și divertisment tematic.) După prezentarea mea, am fost tratat cu un tur amplu al campusului întins.

Deși am reușit să privesc în culise, nu mi s-a acordat acces nelimitat. Au existat o mulțime de proiecte liniștite și Imagineers ascunși în bârlogurile atelierului lor. Acest articol nu este menit să fie o prezentare cuprinzătoare a Imagineering; mai degrabă, este o trecere în revistă ocazională a unora dintre observațiile mele din acea zi - divagațiile unui tocilar, dacă vrei.

Imagineers Get Goofy

A fost surprinzător să descopăr că oamenii care proiectează castele emblematice și domurile geodezice grandioase își desfășoară activitatea în clădiri deosebit de fade și nedescrise. Nu exista nici măcar un semn, modest sau de altă natură, care să indice sediul Imagineering. Conducând pe Flower Street din Glendale, ar fi fost imposibil să localizați campusul fără a-i cunoaște adresa străzii. Înăuntru, totuși, erau peste tot urme caracteristice ale imaginației capricioase.

În curtea din afara comisarului, de exemplu, gondolele de pe disparitul Skyway din Disneyland serveau drept mese de picnic improvizate. Clădirea de proiectare și inginerie de mediu, care găzduiește arhitecți, ingineri și designeri de interior, a fost cândva acentru de bowling deschis publicului. Au rămas rămășițe din trecutul său kitsch, inclusiv o sală de conferințe cu o masă de arțar modelată din podeaua alei și un podium care arăta ca o masă de scor.

Un hol din clădirea principală este cunoscut sub numele de Galeria de graffiti John Hench. Artist și designer influent și iubit, Hench a lucrat la compania Disney timp de peste 60 de ani și a fost vicepreședinte senior pentru Imagineering. Holul era plin de portrete pline de viață, schițe, montaje și alte expoziții aduse de Imagineers în omagiu lui Hench, care a murit în 2004. (Pentru mai multe despre John Hench și Imagineering, luați în considerare să citiți minunata sa carte, „Designing Disney: Imagineering and the Arta spectacolului. )

Poate cea mai ciudată (și mai ciudată?) experiență pe care am avut-o la Imagineering a venit la jumătatea turneului meu. Ghidul meu m-a escortat în studioul de sculptură și m-a lăsat singur pentru câteva momente să rătăcesc prin camera mucegăită și să privesc busturile din ipsos ale piraților extrem de expresivi din Pirații Caraibe, celebrități de la Hollywood din The Great Movie Ride de la Studiourile Disney de la Hollywood și multe alte statuare Disney. Într-un colț al camerei, figurile originale Albă ca Zăpada și cei șapte pitici, care odinioară i-au încântat pe oaspeții de la Disneyland. A fost ciudat să fii singur cu toate figurile tăcute și puțin copleșitor să vezi atâta istorie a parcurilor tematice.

Cataloging Yesterland

Istoria este importantă la Imagineering. Arhivele de istoria artei fac parte dintr-o aripădedicat păstrării trecutului parcurilor. Există, de asemenea, o bibliotecă de diapozitive cu peste 2 milioane de imagini reale și digitizate ale atracțiilor, precum și cercetările care au dus la dezvoltarea acestora. De exemplu, Diane Scoglio, care supraveghează biblioteca de diapozitive, a spus că au existat multe fotografii cu Africa care descriu călătoriile pe care le-au făcut Joe Rohde și alți Imagineeri în timp ce proiectau Regatul animal al Disney.

O bibliotecă separată de documentație a spectacolului a inclus un dosar de informații pentru fiecare atracție Disney, cu lucruri precum mostre de culoare, referințe de design și articole neobișnuite, cum ar fi pene de pasăre Tiki și modele de blană de la Yeti care locuiește în interiorul coastei Expedition Everest. Există chiar și lenjerie de corp purtată de personajele animatronice (cine știa?) stocate aici.

Georges a subliniat câteva mostre de culoare de vopsele strălucitoare și a spus că acestea sunt pentru una dintre cursele întunecate care au încorporat efecte de lumină neagră. „Includem mostre despre cum arată vopseaua în lumină naturală și cum apare sub lumini negre”, a menționat el. „Pictura cu lumină neagră devine o artă pierdută.”

Georges a spus că bibliotecile, în special biblioteca de documentare a spectacolului, ajută Imagineering și parcurile Disney să mențină atracțiile. Este cunoscut ca „standarde de calitate a spectacolului” sau SQS în limba Disney. Bănuiesc că atunci când este timpul să schimbi lenjeria lui Richard Nixon în Sala Președinților, este de ajutor să aveți o înregistrare a mărimii și a mărcii pe care le poartă.

De la cerul albastru la patioul gri

Desigur, bibliotecile nu sunt obișnuite exclusivconcentrează-te pe trecut. Imaginatorii îi frecventează pentru a explora concepte noi și pentru a face cercetări și pentru atracțiile aflate în curs de dezvoltare. Georges a folosit un alt ecran de hol pentru a mă ghida prin procesul de dezvoltare al Imagineering. Pereții au fost umpluți cu fotografii, ilustrații și text care înfățișează etapele, inclusiv: cerul albastru (secția pe care Georges îl supraveghează), care oferă semințele care evoluează în atracții; dezvoltarea conceptului și fezabilitate, unde ideile iau contur sub formă de redări bi- și tridimensionale, precum și modele generate de computer; proiectarea și producția, timp în care se aprobă capitalul, se efectuează teste de joc și se dezvoltă sisteme; construcție și instalare, în care toate disciplinele Imagineering lucrează în colaborare pentru a construi atracția reală; testați și ajustați, pentru a modifica atracția; Marea deschidere; și petrecere pe terasă, când membrii echipei sărbătoresc finalizarea proiectului (și, fără îndoială, petrec cu vechile vehicule Skyway).

Nu am primit o mulțime de informații despre parcuri sau atracții care ar putea fi în conducta Disney, dar am avut sentimentul că se pregătesc lucruri grozave. Există un sentiment palpabil de optimism și creativitate care emană din clădirile nedescrise Glendale. „Disneyland nu va fi niciodată finalizat… atâta timp cât mai rămâne imaginație în lume”, este un alt celebru w altism. Din fericire, se pare că există o mulțime de imaginație printre imaginarii de astăzi.

Întoarcerea în sălile sfințite

De la vizita mea inițială, am avut ocazia să mă întorc la W alt Disney Imagineering de câteva ori. (Este unul dintre avantajele minunate de a fi jurnalist într-un parc tematic.) O dată, am experimentat testarea jocului participând la o machetă a atracției Toy Story Mania în timp ce aceasta era încă în curs de dezvoltare. Pentru înregistrare, i-am depășit pe ceilalți participanți la jocul 3-D.

În 2019, am vizitat Imagineering ca parte a unei previzualizări a Războiului Stelelor: Galaxy’s Edge, terenurile superioare de la Disneyland și Studiourile Disney's Hollywood. În timpul vizitei, am participat la o serie de panouri prezentate de Imagineers, directori din Parcurile W alt Disney și oameni de la Lucasfilm. De asemenea, am făcut parte dintr-un turneu care a inclus o prezentare a personajelor animatronice din magazinul de design care se îndreptau către Galaxy's Edge și o privire asupra modului în care Imagineers a programat vehiculul fără șenile folosit în atracție, Star Wars: Rise of the Resistance.

Apropo, acum puteți vizita W alt Disney Imagineering. Adventures by Disney, o companie de tururi ghidate, include o oprire pe itinerariul Disneyland Resort și Southern California Escape.